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Ausgehend von einer Darstellung zentraler Konstellationen der ästhetischen Theorie Theodor W. Adornos werden zunächst Horizont und Grundlagen einer Ästhetik der Moderne umrissen, um diese anschliessend in Bezug auf die Klangflächenkomposition Spiegel (1960/61) von Friedrich Cerha analytisch zu konkretisieren. In der Annahme, mit denselben ästhetischen Kategorien weiterarbeiten zu können, führen analytische Skizzen zu Cerhas Exercises (1962-67) die musikalische Analyse jedoch in eine aporetische Situation, in welcher die Begrenztheit einer ästhetischen Theorie der Moderne auf das Deutlichste markiert wird. Der Versuch, das auf der Basis von Exercises entstandene Bühnenstück Netzwerk (1978/80) musikästhetisch zu entflechten, evoziert nunmehr die Aufnahme grundlegender Denkfiguren der Postmoderne. In Lektüre-Notizen zu einigen Texten von Gianni Vattimo, Jean-François Lyotard, Gilles Deleuze und Félix Guattari wird dementsprechend die mögliche Relevanz postmoderner Theorie-Konstellationen für das Denken und Sprechen über Musik zur Diskussion gestellt.
Table des matières
Aus dem Inhalt: Zur ästhetischen Theorie der Moderne - Kritik der modernen Ästhetik - Ende versus Verwindung der Moderne - Zur Dialektik von Avantgarde versus Postmoderne - Zur ästhetischen Aporetik der musikalischen Analyse - Notizen zu einigen Bedingungen einer postmodernen Musikästhetik - Heterogenität/Differenz/Pluralität.
A propos de l'auteur
Der Autor: Nikolaus Urbanek, geb. 1976, Studium der Musikwissenschaft und Philosophie an der Universität Wien; seit 2003 wissenschaftlicher Mitarbeiter der Kritischen Gesamtausgabe der Schriften Arnold Schönbergs und Arbeit an einer Dissertation zu Adornos Beethoven-Fragmenten. Diverse Vorträge und Aufsätze zur Musik des 20. Jahrhunderts; Geschichte, Theorie und Methodologie von Musikästhetik und Musikphilosophie.
