Costume Jewelry

Entdecken Sie die glanzvolle Geschichte des Modeschmucks anhand der außergewöhnlichen Sammlung von Patrizia Sandretto Re Rebaudengo. Zu Beginn des 20. Jahrhunderts wurde New York zum Zentrum des Modeschmuckdesigns, da Juweliere aus dem vom Krieg zerstörten Europa nach Amerika flohen und dort ihr Handwerk wieder aufbauten. Ihr Fachwissen katapultierte die Stadt an die Spitze der Modewelt und läutete eine Ära kühner, wunderschöner und erschwinglicher Modeschmuckstücke ein.
Dieser Band mit Texten von Carol Woolton und Maria Luisa Frisa, die in Interviews mit Patrizia die persönliche Sicht der Sammlerin verfasst haben, präsentiert fast 600 der schönsten Stücke aus den 1930er Jahren bis zum neuen Jahrtausend. Er erzählt die Geschichte der Demokratisierung von Schmuck, die damit einherging, dass immer mehr Frauen auffällige Accessoires für sich entdeckten und eine neue modische Freiheit erlangten. Über ihre Schönheit hinaus, die in den detaillierten Aufnahmen von Luciano Romano zum Tragen kommt, verkörperten diese Schmuckstücke Rebellion und Wandel: Sie schmückten die größten Ikonen Hollywoods und wurden zu Symbolen für Identität und Kreativität.
Das Buch zeigt, wie visionäre Designer und kulturelle Bewegungen den Modeschmuck in jeder Epoche geprägt haben - als Spiegel der künstlerischen, wirtschaftlichen und gesellschaftlichen Veränderungen ihrer Zeit. Innovative Materialien wie Lucite und Bakelit sowie die Verwendung leuchtender, tropischer Farben inspirierten neue Designwellen. Durch die bemerkenswerte Kunstfertigkeit der Designer, die komplexe Details und auffällige Motive in ihre oft avantgardistischen Entwürfe einfließen ließen, verwischte die Grenze zwischen edlem, "echten" Schmuck und Modeschmuck. Accessoires wurden so zu tragbarer Kunst. Eine unerlässliche Inspirationsquelle für Sammler, Designer und Schmuckliebhaber gleichermaßen.

Über den Autor / die Autorin

Carol Woolton is an author, broadcaster and contributing editor at British Vogue. She's the founder of the podcast If Jewels Could Talk and co-founder of The Leopards, a charitable initiative that works to nurture inclusivity, and mentor young people into the industry. She's written widely on the subject, having published eight books covering a broad spectrum of styles, from antique, historic jewels to contemporary pieces.  Die Modekritikerin und Kuratorin Maria Luisa Frisa ist Professorin an der IUAV-Universität in Venedig, wo sie den Studiengang Modedesign und Multimedia-Kunst gegründet hat. Sie hat zahlreiche Ausstellungen kuratiert und viele Ausstellungskataloge verfasst. Zu ihren jüngsten Veröffentlichungen zählen die Monografie Le forme della moda. Cultura, industria, mercato, comunicazione (2022) und die Anthologie I Racconti della moda (2024).Der renommierte Fotograf Luciano Romano verbindet seine Leidenschaft für visuelles Storytelling mit seiner Erfahrung in den Bereichen Theater und Architektur, um eindrucksvolle, inszenierte Fotografien zu schaffen. Er ist Gewinner des Atlante Italiano 003-Preises 2003 und des Strategia Fotografia 2022, stellte auf der 10. Internationalen Architekturbiennale in Venedig aus, und seine Werke sind in bedeutenden Museumssammlungen weltweit zu sehen.

Zusammenfassung

Entdecken Sie die glanzvolle Geschichte des Modeschmucks anhand der außergewöhnlichen Sammlung von Patrizia Sandretto Re Rebaudengo. Zu Beginn des 20. Jahrhunderts wurde New York zum Zentrum des Modeschmuckdesigns, da Juweliere aus dem vom Krieg zerstörten Europa nach Amerika flohen und dort ihr Handwerk wieder aufbauten. Ihr Fachwissen katapultierte die Stadt an die Spitze der Modewelt und läutete eine Ära kühner, wunderschöner und erschwinglicher Modeschmuckstücke ein.


Dieser Band mit Texten von Carol Woolton und Maria Luisa Frisa, die in Interviews mit Patrizia die persönliche Sicht der Sammlerin verfasst haben, präsentiert fast 600 der schönsten Stücke aus den 1930er Jahren bis zum neuen Jahrtausend.  Er erzählt die Geschichte der Demokratisierung von Schmuck, die damit einherging, dass immer mehr Frauen auffällige Accessoires für sich entdeckten und eine neue modische Freiheit erlangten. Über ihre Schönheit hinaus, die in den detaillierten Aufnahmen von Luciano Romano zum Tragen kommt, verkörperten diese Schmuckstücke Rebellion und Wandel: Sie schmückten die größten Ikonen Hollywoods und wurden zu Symbolen für Identität und Kreativität.


Das Buch zeigt, wie visionäre Designer und kulturelle Bewegungen den Modeschmuck in jeder Epoche geprägt haben – als Spiegel der künstlerischen, wirtschaftlichen und gesellschaftlichen Veränderungen ihrer Zeit. Innovative Materialien wie Lucite und Bakelit sowie die Verwendung leuchtender, tropischer Farben inspirierten neue Designwellen. Durch die bemerkenswerte Kunstfertigkeit der Designer, die komplexe Details und auffällige Motive in ihre oft avantgardistischen Entwürfe einfließen ließen, verwischte die Grenze zwischen edlem, „echten“ Schmuck und Modeschmuck. Accessoires wurden so zu tragbarer Kunst. Eine unerlässliche Inspirationsquelle für Sammler, Designer und Schmuckliebhaber gleichermaßen.

Zusatztext

„Modeschmuck ist nicht dazu da, Frauen eine Aura von Reichtum zu verleihen, sondern um ihre Schönheit hervorzuheben.“

Bericht

"Hommage an die Kunst des Modeschmucks: Ein Bildband zeigt Vielfalt und Geschichte... Die Sammlung von Patrizia Sandretto Re Rebaudengo zeigt, welche Bandbreite diese Schmuckgattung über Jahrzehnte hinweg entwickelt hat." Rolling Stone

Produktdetails

• Autoren: Maria Luisa Frisa, Luciano Romano, Carol Woolton
• Mitarbeit: Luciano Romano (Illustration)
• Verlag: Taschen Verlag
• Sprache: Englisch, Deutsch, Französisch
• Produktform: Fester Einband
• Erschienen: 05.12.2025
• EAN: 9783836588263
• ISBN: 978-3-8365-8826-3
• Seiten: 528
• Abmessung: 282 mm x 41 mm x 341 mm
• Gewicht: 4523 g
• Themen: Geisteswissenschaften, Kunst, Musik > Kunst; Verstehen, Edelmetalle, Edelsteine und Schmuck: Kunst und Design, Modegeschichte, Archive, Schmuckdesign, Antiquitäten, Vintage und Sammlerstücke: Schmuck, jewelry, fashion history, archives, Jewellery design, Fashion Accessories