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Kurztext El libro está dedicado a los temas de la instrumentación moderna. El tema del análisis son las obras de cámara de compositores de Europa occidental y de América del decenio de 1960 a 1980. Abarca en detalle aspectos como la interpretación ampliada de la técnica instrumental y el fenómeno de la ampliación de las funciones del intérprete en las artes escénicas. El autor también estudia las técnicas escénicas más recientes y ofrece una clasificación de los conjuntos de cámara. El autor revela las principales tendencias en el desarrollo de la música de cámara contemporánea. Entre ellas figuran la renovación de los medios instrumentales debido al uso no tradicional y la ampliación de los instrumentos existentes, la invención de nuevos instrumentos, el uso de los instrumentos más antiguos en forma estructuralmente mejorada, la participación de los instrumentos folclóricos de culturas no europeas en la práctica de la interpretación. El libro está dirigido a un amplio rango de lectores - musicólogos, compositores, directores de orquesta, instrumentistas - todos los que estén interesados en los problemas del arte musical contemporáneo.
About the author
Alexander Radvilovich es un compositor, doctor en Historia del Arte. Graduado de la clase de composición de S. Slonimsky. Más tarde estudió con Vladimir Lutoslavsky, Ton de Leeuw, P.-H. Dietrich y B. Fernehoe. Ha ganado premios de composición en Rusia, Alemania y Suiza. Desde 1990 ha dado conferencias en Europa y en los Estados Unidos. Ha enseñado en el Conservatorio de San Petersburgo desde 1998.
