Read more
Tras estudiar el arte venezolano de los años noventa y específicamente las propuestas artísticas de los Salones Pirelli, según el tamiz de la posmodernidad asumida como episteme; notamos que las maneras tradicionales de representar lo nacional tales como, el paisaje, los sucesos históricos, los símbolos patrios, las tradiciones, la fisionomía del criollo y los retratos de los próceres, no habían desaparecido. Sino que esos tópicos que identificamos con facilidad como parte del repertorio nacionalista; comenzaron un proceso de metamorfosis; por esta razón, durante los años noventa, surgieron temas que evidenciaron nuevos modos de representación de lo nacional y que de alguna manera, recogen, la cosmovisión de esos tiempos, temáticas que mostramos a través de dos conjuntos de categorías. El primero basado en el concepto de lo nacional asumido desde la posmodernidad, entre ellas están: lo político-social, la publicidad-medios de comunicación social, las neocostumbres, lo religioso y el neopaisaje. El segundo, fundamentado en los principales postulados posmodernos ceñidos al ámbito artístico como: lo metafórico, lo híbrido, las apropiaciones, lo indeterminado y lo irónico.
About the author
Magister Scientiae en Historia de Venezuela e Historiadora del Arte , profesora de la Universidad Los Andes (ULA) en Venezuela, y curadora independiente. Su línea de investigación es el arte latinoamericano y venezolano contemporáneo; específicamente estudia las relaciones entre la historia del arte con la sociedad contemporánea y la política.
